美國音樂家蓋希文（George Gershwin 1898-1937），是音樂史上的傳奇，譜出眾多膾炙人口的百老匯音樂劇，之後更以《藍色狂想曲》讓世人了解爵士樂也可以登大雅之堂，啟發當代古典樂作曲家的創作新元素。
就在1924年2月12日，當時著名爵士音樂家Paul Whiteman，進行名為「實驗」（An Experiment）音樂會，演出包含古典，現代與爵士作品，當晚，作曲家拉赫曼尼諾夫和美國進行曲之王John Phillip Sousa皆出席。據說，該場音樂會因為實驗性質太過濃厚，每首作品聽起來都差不多，使得觀眾呵欠連連...直到一聲豎笛滑音進入耳根，才引起眾人注意，這是讓蓋希文在音樂史上留下一筆的《藍色狂想曲》。
是的，樂團所演奏的《藍色狂想曲》最為人所津津樂道的莫過於開頭單簧管那嘹亮的滑音，這段由Vienna Clarinet Connection所演奏的四重奏版本，就將之音色及特性發揮的淋漓盡致，團員是由四位分別任職於奧地利國立維也納音樂大學、海頓音樂院教授以及克拉根福音樂院的教授所組成。
從當時眼光來看《藍色狂想曲》，相當前衛且具有創意，在此曲之前，沒有人想過「古典」與「爵士」竟可以如此契合，也未有人試過將爵士樂的「即興」與「搖擺」譜寫下來，觀眾可以從他們熟悉的音色與作曲語法中，聽到完全不同的感受。即便是現代的我們，在首次聽到此首作品，也肯定會有類似的感覺。
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文章來源：MUZIK古典樂刊
