企業家變身藝術家 無科班包袱自由創作
非科班出身的林桂華，以前是整天面對財報數字的企業家，因為喜歡藝術，辦公室也都會掛畫，但因為預算關係，很多時候同仁買回來的都是複製畫，看來看去都一樣，「可是對企業而言最重要是要創新啊」，就想著應該有不同選擇，於是假日時就去上課，「那時在洛杉磯，好萊塢最多動畫，都是以畫人物為主，上課時一個model在前面，老師也不限制你用什麼技法，所以班上20多人畫出來都不一樣！」
手機與唱歌 創作的重要元素ｘ2
「技巧可以練習，但如何運用一樣的素材，創造出不同的表現手法？」林桂華說，我不能總畫巴黎的街景或東京的鬧市，每個國家都有自己的文化特色，「我發現在台灣總是人手一機，而且大家很喜歡唱卡拉OK」，於是這兩樣素材，成為林桂華作品中的「亮點」。在林桂華作品《攝影師》中，可以看到一群朋友在KTV歡唱，席中其它人有的鼓掌、有的拿起手機拍照或攝影，記錄美好的一刻。
攝影師 130x162cm. 2019 Photographer（圖／林桂華提供）
而在《心繫公務》裡，則可以看到遠處三人在唱卡拉OK，坐在桌前的兩人在說話、其中一人邊說邊滑手機，最前面一人則很明顯拿著手機在處理公事，「這就是我們日常生活的樣態」林桂華說。
心繫公務 130x162cm 2018. Business First （圖／林桂華提供）
創新讓自己好、再更好
「我覺得創新對我而言是很大的動力！有人說世界上沒有新鮮事，但是對企業界來說，創新很重要，所以我一直在做努力，而所謂創新是給誰看？其實最重要是給我自己看的！」林桂華很開心地介紹這次展覽的主視覺，作品名為《草地上的遊戲》，她將愛德華·馬奈 (Édouard Manet) 《草地上的午餐》的裸女梗放進畫中，旁邊的人物則是她的朋友，她請朋友按照畫中人物在草地上做一樣的坐姿，照相之後把它畫進自己的畫中，畫好之後還請主角們來看，其中彈吉他的那位看到作品後感動地掉淚，她笑說這就是藝術家的交流。而在創作這幅畫時，林桂華開始朝向「動」的感覺發展，她開始做動態的人物，繼續朝創新之路前進。
草地上的遊戲 70x145cm 2022. Party on the lawn （圖／林桂華提供）
在最新的作品《嬉戲》中，呈現方式看起來像拼圖但又不是拼圖，色彩很印象派，但人形的邊緣又很寫實，林桂華特意將印象派的手法扭轉過來，人的輪廓都非常精準，但其他卻都呈現模糊的、印象的樣態。林桂華運用刮刀、網版及貼紙在壓克力板上面創作，「用色有時就是個直覺，常理上會覺得應該用A色，但要下筆時又直覺應該要用B色，當貼紙撕開那一霎那，一看成品果然比想像中好，又是一個驚喜，也是又一個創新，就會高興好幾天」。
嬉戲（一）65x80cm 2022. Fighting for fun I （圖／林桂華提供）
嬉戲（二）65x80cm 2022. Fighting for fun II （圖／林桂華提供）
林桂華說，以前看藝術家的故事，會好奇他們為何如此辛苦仍堅持創作，例如梵谷 (Vincent Willem van Gogh) 一生只賣出一幅畫，卻仍然堅持著，到底動力為何？經過這十多年來的創作，林桂華覺得，藝術的精神性就是想要去追求好、再更好，有這種特質的人，永遠不會滿足現在的創作，總是認為自己下一張畫會更好，內在不停的驅動自己往更好的方向前進。創作，對林桂華來說，就是每天看到自己進步、創新，又能跟同好分享的快樂事情。
林桂華2022個展「相對擬態」
日期：11月3日至11月30日
地點：帝門藝術中心
更多新聞： 快新聞／接棒裴洛西 傑福瑞斯可望成為「首位」美國會非裔黨團領袖
